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El
Tondero Norteño, Baile tipico de Piura. |
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El
Caballo de paso, parte tambien de nuestro Folklore y
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Entendemos mejor este apasionante tema del
Folklore- hoy declarado científico-, recordando su significado.
FOLK: Pueblo; LORE: Sabiduría. Vocablo
compuesto por el estudioso ingles William Jhon Thom's y dado
públicamente el 22 de Agosto de 1846 en el Ateneo de
Londres. Efraín Morote Best, Paulo de Carvalho Neto y
Augusto Raúl Cortazar, coinciden en que "El Folklore
es ciencia antropolítica cultural, que estudia la Tradición
Anónima, funcional-social ".
Piura nuestro departamento con su bajo , medio, alto terreno
con desierto en Sechura, su valle en Sullana y sus sierras en
Ayabaca y Huancabamba, con sus pétreas construcciones
del Cacique " Aypate " y sus " Idolillos "de
Frías y la "Suiza Peruana", respectivamente,
son herederos del saber y sentir de nuestros antepasados tallanes,
primeros pobladores y gestores de nuestra cultura desde varios
siglos A.C. Desde que nuestros mayores, venimos de lejanos lugares
capitaneados por el dios ÑARI-WALAC y MECLEN e inspeccionar,
ubicar y acondicionar rustica moradas; búsqueda de raíces
y frutos; semillas, caza y pesca de animales como llamas y venados;
reptiles como iguanas, lagartos y aves...desde allí nace
el folklore.
Sus cantos y música acompañados de gestos y movimientos-
o mejor dicho- su expresión corporal, sin temer equivocarnos,
va naciendo la "danza mímica" y luego "el
baile", como primeras manifestaciones de comunicarse. Por
que el arte es eso: búsqueda, libertad y belleza. Esta
necesidad de comunicarse y expresar nuestros sentimientos o
estados de animo, a través de sensibilidad y cualidad,
nacidas por el deleite espiritual aunadas por las costumbres
de agradecer y adorar a los animales, sol, agua, piedras, etc.,
son los ritos y ceremonias que mas tarde serán fiestas
patronales, con potajes, bebidas, coplas y plasticidad, es decir,
el Folklore.
Los primeros pobladores del departamento de Piura, aprendieron
a echar sal al pescado para evitar su descomposición.
Esto quiere decir que el pescado salpreso y seco fue el sustento
preferido y que hoy se conoce como la "guitarra" y
las "jaleas". Además preparaban el "yupicin"
o caldo de algarroba. También hacían harina de
pescado para arrojar al mar cuando subía la marea y calmar
su furia. Así también preparaban "chufla"
o "charqui" de harina. Enumeramos a continuación
las principales fiestas patronales, así como bailes y
danzas del departamento de Piura.
LAS PASTORAS
El viejo pastor y el monigote, elenco de danza compuesto por
niñas y señoritas, quienes desde los primeros
días de diciembre, son invitadas a los ensayos en la
casa del procurador o del mayordomo(Incluido dos jovencitos).
Esta danza es encabezada por el "viejo pastor" el
mismo que con su vara-bastón-baila por las calles cantando
así: "Yo como viejo pastor,/ traigo mis ovejas/
unas trasquiladas/ y otras sin orejas". (Se mueve lento
de derecha a izquierda golpeando el suelo). Luego los pastores(8
o12) en dos filas danzan y cantan: "vamos pastoras,/ vamos
a Belén / a ver a Maria/ y a Jesús.
También.../ Manuelito lindo/ que haces en la cuna/ la
cara en la luna/ y los pies en el sol"...Y, al final, amenazando
con su látigo a los espectadores en forma bufona, avanza
el "monigote" y con su careta con una mezcla de manso
zorro cruzado con venado y felino nos mira. Se acerca y de pronto,
se aleja y recorre las dos filas de pastoras. Ahora canta: "
Yo como señor monigote/ me comí un lechón
entero/ si me lo comí, pero fue/ con mi dinero. Así
primorosa y alegremente con esta danza hacen el paso de recorrido
por las calles desde la víspera de Nochebuena en espera
de Niño-Dios para saludarle con canto, baile y música
de violín o banda. Tambor y flauta... Años atrás
usaban arpa y vigüela. Esta danza se prolonga hasta el
8 de Enero, ya que las pastoras asistirán a otra fiesta
"Los Reyes Magos".
Estos festejos folklóricos se deben gracias al entusiasmo
y dedicación tradicional nacida desde la colonia por
un grupo de pobladores que desde años atrás, han
conformado su "Cofradía" de la siguiente manera:
El depositario o 1° Mayordomo; los Mayordomos menores: El
Secretario, El procurador, Los Alféreces y las Devotas(Son
abundantes las comidas y bebidas).
LOS NEGRITOS DE NARI-WALAC
Esta comparsa se inicia desde el 5 de Enero en el caserío
de "Ñari-Walac" a escasos metros de la ciudad
de Catacaos. Allí se encuentran los restos del templo
y fortaleza de la cultura Tallán. Frente a ella, se construye
un escenario donde se escenifican pasajes bíblicos. El
6 de Enero se celebra la "Bajada de los Reyes". Es
a partir de las tres de la tarde, en que desde la iglesia matriz
de Catacaos se inicia está celebre cabalgata de Reyes
y comparsas de los "Negritos"- con sus caretas, tutiriteros
o músicos de pitos, tambores, flautas, cascabeles, etc.,
hacen pasos de recorrido al lado de osos, toros, etc. También
están los nativos que pasan algo inadvertidos, ya que
la bulliciosa, pintoresca y alegre comparsa de los "negritos"
les roba el publico eufórico... sin importarle que el
recorrido es a pie hasta Ñari-Walac, pasando por la calle
comercio de Catacaos, Monte Sullón, Rinconada... Luego
de una hora llegan al "Palacio de Herodes". Abre la
cabalgata de Ángel, seguido de "El Embajador"
montado en encabritado y brioso corcel blanco, lujosamente ataviado
avanza y retrocede como el fiel guarda de los reyes, quienes
van vestidos con túnicas, capas, coronas y maquillados,
todos sobre caballos de paso y estampa elegante. Maravilloso
este espectáculo.
Ya en el escenario frente al-hoy cerro fortaleza- y santuario(Sepultado
y semidestruido por las salidas del río Piura), se da
inicio a la teatralización así: El Embajador:
"Gran señor seas muy...". Así, se inicia
esta obra de casi dos horas de duración, donde cabe señalar
que los personajes son actores aficionados que toman muy en
serio su papel. Esta fiesta de Reyes, también se celebra
en Sechura y Sullana...pero es Ñari-Walac donde está
el atractivo tradicional y turístico- cultural.
ÑO CARNAVALON : LAS VIUDAS
Es en los poblados de Bernal, La Arena, La Unión, Sechura
y Catacaos -distrito del bajo Piura-, donde tienen sus escenarios
y cultores el dios "MOMO ÑO CARNAVALON". Esta
fiesta de comparsas, cada cual con su bandera y color como el
verde, la celeste y la encarnada, compiten y se disputan la
primacía de ser el mejor grupo compuesto de banda de
músicos, bufones y el "arlequín" o bailarín
único con su artístico y costoso mascaron sobre
su cabeza hasta los hombros... Fiesta de Agua, chisguetes de
éter, polvo perfumado, serpentinas y el más adornado
"yunce" frutas, caramelos y adornos varios y el mejor
carnavalón con su barra de viudas y multimillonario testamento
y por su supuesto satírico..a las docenas de hijos, herederos.
Veamos un fragmento: "...Y para que se enteren todos mis
súbditos y den testimonio de fé que aunque mujeriego,
don Juan, Barba azul y borracho, me considero padre ejemplar...
por lo tanto la fortuna amasada durante toda mi honorable y
perra vida con el sudor de mi frente, la dejo a mis hijos que
son los herederos legítimos aunque ellos sean ilegítimos
para que administren mis bienes ... A mis hijos Juan Baltasar
Yarlequé la cantidad de 300 pesos para que mande a construirse
un chalet y para que compre 100 latas de manteca y no haga cachangas
de chancho flaco.
Mi voluntad es la de sentirme orgulloso de tener un buen panadero
como hijo...La lectura de estas herencias las hacia un comisario
con autoparlante en la caseta de un destartalado camión,
donde iba Ño Carnavalon sentado en un "taurete"
de sauce...un caballero de saco y corbata y sombrero de "ñao"
a la pedrada muy robusto y sonriente satisfecho de su labor
, sin importarle que tiene los días contados ni ala legión
de amantes y futuras viudas que día tras día le
siguen con un llanto inconsolable - Y cosa curiosa- Todas juntas,
se abrazan cubiertas de faldas a los tobillos, blusa manga larga
y manto cubriendo su bello rostro y su tristeza...(hombres disfrazados)...
Mientras las comparsas con sus banderas, por las calles enfrentan
y hacen chocar las astas de las banderas, tratando de quebrarlas.
El martes 19 de febrero, vísperas de la tumba del "yunce",
las comparsas con sus bandas de músicos van al campo
o ala rivera del rió a cortar un árbol de sauce
o de algarrobo y en un terreno amplio lo reimplantan, lo "visten"
con serpentinas, regalos, frutas, etc.
El miércoles de ceniza" por la tarde todos acuden
al yunce, beben, comen y ... comienza la danza del yunce. Los
invitados -hombres y mujeres- rodean al "yunce"...se
toman de las manos de vez en vez y cogiendo el hacha que ha
sido puesta, bailan, cantan y uno por uno se turnan y van dando
"el golpe "o "hachazo"... aquél que
al fin lo derriba, será el encargado de organizar y "parar"
el próximo yunce...Todos se lanzan y cogen lo que pueden.
A un lado muy solo esta Ño Carnavalón sentado.
Alguien le prende fuego y comienzan a explotar por los "cohetones"
y "torpedos" que le "acomodaron", sigue
la fiesta y en contraste se escucha el llanto de las viudas.
LA MARINERA NORTEÑA
Esta danza de influencia afro-hispana, tuvo su aparición
en 1710, cuando los hijos de españoles nacidos en el
Perú, los esclavos negros y mestizos difundían
y danzaban la marinera que por entonces se llamaba "SAGUARAYA",
"ZAMBA-CUECA", "ZAMA-CUECA", "MOZA-MALA",
en 1839 se llamó "CUECA" por haber sido llevada
por los chilenos cuando el Perú se vio comprometido en
la confederación con Bolivia.
Este "baile del pañuelo". Llegó a argentina
como Zamba-Cueca, y en Chile los soldados araucanos la modificaron
en ritmo y cadencia... Ante esta grave lesión surge un
estudioso, don Abelardo Gamarra "El Tunante" y dice:
"no mas chilenas"... sustituyó el nombre...
tanto porque en aquel entonces la Marina Peruana llamaba la
atención del mundo entero en el pueblo se hallaba vivamente
preocupado por las heroicidades del "Huáscar"
... cuando porque el balance, movimiento de popa, etc., de una
nave gallarda, dice mucho con el contoneo y lisura de quien
sabe bailar como se debe, el baile nacional... La primera marinera
fue la "Conche-Perla", escrita por el "tunante"
en 1879 y fue tocada al piano por Rosa Mercedes Ayarza cuando
tenia 9 años de edad. A la fecha ha cumplido 106 años
de esta inspiración.
Aquí ofrecemos dos cuartetos de una marinera de "El
Tunante".
MARINERA PIURANA
Nuestra norteña y piurana marinera, no se aprende en
academias ni es remedo de coreografías foráneas
de los concursos.
La marinera chola o chusca; la pueblerina, aquella marinera
que bien podemos llamarle campesina, neta es espontánea
o "plantada" de la "china ferosa"y el "cholo
lambido"; su vuelta a la derecha con "picao"
o punta, su "cepillado" adelante y atrás y
su "taconeo" con talón y punta. La alegría
picara: insinuantes voces y palma dan gracia y ese sabor cholo
con olor a chicha, claro y "pescao" con "cancha"
para "rematar" con el "enlace" del pañuelo
en la "nuca" que el cholo atrevido y caballero hace
acompañado de silbos... y algunas veces la baila de rodillas...
típicas estampas que reflejan el autentico folklore.
Esta danza se bailaba poniendo en el suelo un cántaro
de chicha con su poto o "cojudito" y a veces, una
jarra de "barro" o "callana"; otras, un
"botea" de "cascaría", "menta",
"pócma", o vino.
Era muy común acompañar y tocar marinera, vals
y tonderos con pianos de manijas, arpa, vihuela, violín
guitarra con cajón, luego vinieron las bandas.
EL TONDERO
En las partes de las cumananas, indicamos sobre los esclavos;
quienes en el siglo XVIII, 03 de diciembre de 1854, el Mariscal
Ramón Castilla, abolió su esclavitud... Este sufrimiento
humillante y frío con el látigo los hacia morir
y algunos huyeron a Chincha, Lima; Lambayeque y Piura hasta
Morropón(Siglo XVI), otros fueron comprados para seguir
trabajando- ya en la costa-en las haciendas. Fue Lima colonial
y en Chincha donde clandestinamente se reunían de noche
para hacer sus orgías por que el clero considero de muy
eróticos sus bailes de "lúndu", festejo,
zapateo, coplas y, como el desfogue, al compás de cajón,
quijada de burro, vihuela y guitarra nace el folklore negroide
y mas tarde el discutido "tondero" como un reflejo
de las "tundas" y "tandas" de azotes que
a veces el amo con látigo en mano y monte sobre el brioso
corcel, les alaba, haciendo poses ecuestres...lo que vendría
a ser el "rebote" o "trote"... agachado
y huidizo, fuga en la persecución. Esta danza morropana
también se da en los distritos de la Arena, La Unión,
Catacaos, Sechura, etc. Este baile de "aire" por los
ritos, se hace inclinado. Al comienzo es triste y calmado con
su "tum-tum-tum-to-tu-ton"(Introducción instrumental);
luego los versos cantados por la "forana" o solista
y la total y encabritada danza fogosa, alegre y coqueta coreografía
sensual, urgando el pasado, se puede demostrar con muchos bailes
y danzas y las pinturas rupestres que el hombre aprendió
este arte, de los animales a quienes imitó en agradecimiento.
El costumbrismo esta en la tradición, reflejando las
formas de vida del hombre, lo que se conoce como cultura universal.
El tondero surge secundado ala marinera como un imitación,
pero ya no danzando mestizos o cholos, si no negros y que hoy
se ha acriollado. En "Corral del Medio" cuando "Los
Pitingos" se batía a machetes, guitarra y cumanana
ya se bailaba marinera atonderada. Tal era la mezcla negroide
en la colonia que se estableció en el barrio norte-Pachitea-
se les bautizó como "MANGACHES", cuando el
local de la "tina", dónde Enrique López
Albújar creó "Matalaché", se
danzaba "el culem" entre otros ritos.
Algunos dicen que el tondero es el rodeo que hace el gallo para
"pisar" a la gallina. El profesor y estudioso Suriel
Mendoza, nos dijo como hijo nato de Morropón: "No
estoy de acuerdo cuando se si dice que el tondero de mi tierra
se dice que es el gallo y la gallina en el rodeo". En Lambayeque
quizás se acepté, ya que la esencia del nuestro,
es alegría, demostración de su sentir, competencia...es
por natural así Vaya Ud. A Corral del Medio, Pampa de
la Hacienda, Las Pampas de Franco(Zapotal), La Maravilla, La
Pilca... Allí la zamba y el Pitingo, lucen su largo y
amplio "Cotón" a los tobillos; su largo camisón
con tiras bordadas(de acuerdo a la época y rengo), y
de mangas hasta "la muñeca".El cubierto con
la blancura de su camisa y pantalón(Sujeto con correa
de Cuero-y no faja como hoy-); sus vivaces ojos y sus dientes
se confunden en blancura... muy gracioso y pintoresco. ¡Si
Señor...hace 150 años atrás las morropanas
no usaban, sino moños y trenzas. El Corral del Medio
y otros caseríos bailaban marinera con resbalosa a golpe
de guitarra y cajón. Ah tiempos aquellos donde ella bailaba
con trajes amarillo, granate, lila, es decir con el traje casero,
según la circunstancia en que la invitaba a danzar(El
negro y el blanco era luto), era mas típica y conservaba
su sabor costumbrista cuando bailaba con su traje de diario.
LA CUMANANA
ALGO DE HISTORIA
Datos diseminados en revistas, periódicos y en boca de
nuestros mayores, nos revelan que este genero literario, aparece
en el siglo XVI en forma de verso libre y en rima cantados y,
posteriormente acompañadas de vihuela, arpa y guitarra.
Avanza el tiempo y se van convirtiendo en protesta, romance,
orgullo y en lo que hoy son: coplas de desafío de ágil
improvisación e ingeniosas respuestas a cualquier contendor
y "decidor versador".
A diferencia de la estirpe romántica de las españolas
rimas de Bécquer y los poemas "gauchescos"
de las pampas argentinas del mulato Martín Fierro; las
cumananas y décimas de nuestro departamento de Piura,
en las provincias de Morropón-también su distrito
chalaco-Ayabaca, cobran auge, cuando los anónimos y espontáneos
versadores con su "machete y espada al cinto" trenzan
su poncho en el brazo izquierdo y al duelo, cuando otro "macho"
les piso el poncho o les respondió con su grito "Ñija-Ñaja"
... Tenía que haber sangre y muerte para que la fiesta
sea buena. |
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